在上一期节目中，我们邀请到了旅法插画师孙艺萌(Sun Yimeng)，作为少数为法国媒体供稿的华人艺术家，她为我们讲述了和法国媒体合作的经历。孙艺萌是法国主流报纸之一《世界报》的特约插画师，平时她主要为《世界报》的校园期刊画画。从最开始接到任务就像考试，到现在游刃有余地打草稿以及和编辑沟通，然后自信地完成作品，她非常高兴，也非常骄傲自己能有这样的成长。本期节目中，我们将继续和孙艺萌聊一聊绘画带给她的幸福与痛苦，以及为什么比好好画更重要的是好好生活。

RFI：很多人会觉得，生活在巴黎，又是一名自由插画师，这样的职业听起来非常浪漫、非常美好。你自己是怎么看的呢？它确实有很浪漫、很美好的一面，但另一面又是什么？

Yimeng: 嗯，对。其实大家在网上看到的自由插画师，不管是中国的还是法国的，往往都是她在旅行、在阳光下画画、在悠闲的咖啡馆里写生，或者和品牌合作，看起来都很光鲜亮丽。但另一面是，插画师背后往往有很多年的积累。在她还没有被看见的那段时间，其实可以说是付出多少，才可能收获多少。

RFI：那比如说你呢？你的绘画历程是怎样的？

Yimeng: 我大概五六岁的时候开始学国画，然后就一直画下去。到中学时进入了美术学校，当时是为了考中国美术学院附中。后来上了中国美术学院附中，再进入美院学习。美院毕业之后，我来到法国。

来法国后，我学的是视觉传达，因为这个专业里既有插画，也有摄影，还有网页和平面设计等内容。毕业之后，我发现自己好像什么都会一点，但又没有哪一项是特别精通的。那段时间其实非常痛苦，会觉得看不到人生的方向，对未来也没有什么希望。

RFI：这种痛苦更多是理念上的，还是说作为艺术家，你很想要有自己的作品？又或者是在现实生活中，比如工作或找工作方面遇到了一些具体的困难？

Yimeng: 都有吧，更多是一种迷茫。你毕业之后，肯定要面对生活问题、经济问题，还有未来的职业发展方向，这些都会让人感到迷茫。再加上当时我身处法国，那段时间确实是比较痛苦的。

后来我花了一段时间不断地问自己：在所有学过的课程里，我最喜欢的到底是什么？答案还是画画。于是我又进入了插画系，重新学习插画。

进了插画系之后，所有课程都是围绕插画展开的，那一刻我真的觉得好像生活里突然有一道光照进来。虽然作业很多，学习压力也很大，但我是开心的，因为我终于可以在自己真正热爱的事情上“使上力”了。

RFI：在你真正成为一名成熟的插画师之前，应该有很长一段寻找方向的阶段吧？这段时间大概持续了多久？

Yimeng: 大概是刚来法国的那几年吧。从我确定自己要成为插画师，到真正成为一名专业插画师，其实经历了一段时间。我并不觉得这段过程是辛苦的，真正痛苦的，是在还没有找到方向之前的那段日子。

RFI：你从小就开始学画画了，那你觉得自己和绘画之间的缘分，是一种天生、自然的关系，还是后来慢慢才发现自己真的很喜欢它？

Yimeng: 嗯，其实我觉得每个小孩都喜欢画画，只是在成长的过程中，大家可能选择了不同的道路。我觉得自己算是比较幸运的那一类，小的时候就喜欢画画，家里也很支持，就觉得那你可以去上美术学校，于是我就一直沿着画画这条路走下来。慢慢地，也就越来越确定这是我真正喜欢的事情。

RFI：看你的作品，我经常会觉得很治愈，色彩很丰富，又像你说的那样充满童趣，会让人感到很温暖。那我想问，作为一个艺术家，如果让你来定义自己作品的风格，你会怎么形容呢？

Yimeng: 嗯……我可能是在画一种生活，一种我自己的生活，以及我向往、想看到的生活。

RFI：那是一种什么样的生活呢？

Yimeng: 是一种我所追求的生活。比如在巴黎留学的人，很多时候看到的都是某一面。我自己特别喜欢在地铁里构思草图，或者干脆在地铁里画画。巴黎地铁的环境、文化和氛围，会给我很多灵感。很多人觉得巴黎地铁脏乱差，只看到它不好的一面，但也不是天生的，我只是已经习惯去看到事物好的一面。所以我画出来的作品，不管是色彩还是画面，都会比较治愈、轻松。

其实这也是我追求的一种生活方式。比如在巴黎画画的时候，我可以让自己慢下来，在咖啡馆里画画。本身“慢下来”就是一种生活态度。虽然现实中的工作状态并不是这样，每天都在赶进度，但哪怕能停下来，在咖啡馆里画上一张画，对我来说也是一种自我治愈。

RFI：那你觉得，在你所描绘的这些日常中，你想传达一种怎样的理念，或者说你希望让大家感受到什么呢？

Yimeng: 嗯，我其实最想传达的就是 :大家要好好生活。

“好好生活”这几个字可能已经被说得很多了，大家也经常能看到，但真正要做到，其实并不是一件容易的事情。

我特别喜欢逛集市，每周都会去法国的菜市场，也画了一系列以菜市场为主题的作品。因为每次去菜市场，我都会看到大家买菜时的状态，那种氛围让我觉得，大家是真的在好好生活，尤其是在周末的时候。除此之外，我也会认真做饭、好好吃每一顿饭，并把这些画面画下来。我觉得这就是我想传达的东西：过好眼前的每一天。

RFI : 听你这样说下来，我的感受是，绘画似乎帮助你慢慢沉下心来，去观察生活中的很多细节，而在这种观察中，你获得了一种更深入的生活体验，而且你觉得这件事非常重要。

Yimeng: 是的。同时我也在用国内的 小红书，一直在发布自己的作品。很多人会问我是怎么“经营”平台的，但其实我只是比较频繁地分享，从来没有把它当成一种运营，而是更强调真诚地分享。我本身也挺喜欢分享的，因为其实我的语言表达能力并不是特别好，说话有时候也不太有逻辑，平时更多的表达都放在画画里，或者写一些文字上。

但我很享受分享这件事。我的分享在网上也确实给一些人带来了力量，而这种力量是相互的。有时候我半夜赶完画，发一篇小红书，写下一些感受或关于艺术的想法，第二天早上起来，会看到粉丝留言说“加油，你很棒”，那对我来说是一种反向的动力。

同时，我的画也影响了很多人。有不少妈妈跟我说，有了孩子以后她们又重新拿起了画笔，说是在我的带动下又开始画画了。我会觉得，用自己一点点小小的力量，去影响一些人，让他们感受到绘画带来的快乐，是一件非常美好的事情。

RFI : 我觉得这似乎也是你在绘画之外非常有意思的一种收获。如果有人也想开始画画，作为一名插画师，你有没有一些建议可以分享？

Yimeng: 确实有很多人会问我：“我也想开始画画，该怎么开始？”或者“我也想学画画，想成为插画师，需要做些什么？”

我的看法是，首先要分清楚，你是想成为一名职业插画师，还是只是把画画当作一种兴趣和娱乐。因为我是从学院体系一路走过来的，在国内的时候还经历过应试考试，那时要求画得非常像，基本功一定要非常扎实。后来来到法国，我才慢慢地把这些框架放下，让自己的绘画变得更自由一些。

如果是成年之后才想画画，或者只是想尝试画画，我给出的建议就是：大胆地去画。我特别喜欢两种人的画：一种是小孩子的画，另一种是“不会画画”的人的画。因为他们画出来的东西往往是最自然、最本能的，我会觉得特别好看。

所以就是放开画，准备一个本子，哪怕一开始你觉得画得不好，只要你一直画下去，一定会看到变化。

 

以上就是本期的中华世界，感谢Julie的技术合作。