今天是这档节目的最后一集，我们要来聊一位在艺术史上最奇特的人，他的出现完全改变了西方艺术史的进展，推开了当代艺术的大门。他就是法国艺术家马塞尔。杜尚，一个被二十世纪各大流派争抢的明星。

【主播】

初萌（微信公号：蓝木马）

【00：12】反艺术的第一人

【01：31】大道无形的境界

【02：50】离开老派的法国

【04：49】踏上自由之路-美国

【06：32】艺术没什么了不起

【08：35】实验性作品“大玻璃”

【10：09】无解的谜题

【11：31】大闹一场，悄然离去

【12：04】艺术带给我们的启迪

1、反艺术的第一人

法国艺术家马塞尔.杜尚，是一个被二十世纪各大流派争抢的明星。他用自己的人生为我们带来了一件艺术作品，让我们领教了什么是对艺术的反抗，他和世界开的玩笑是认真的，他嘲笑的不仅仅是陈规旧俗，还有人类看待世界的观念，他希望把我们领到生命的思考中去，彻底脱离形式。

2、大道无形的境界

他就用小便池向艺术发难，偏偏要用非艺术来代替艺术，他说这才是艺术的灵魂，是艺术真正的境界，那就是无拘无束的自由。他说：“我的艺术就是某种生活，每一秒、每一次呼吸就是一个作品，既跟视觉无关，也不来自我的大脑，那是一种持续的、本能的快乐。”

3、离开老派的法国

杜尚生于1887年的法国，和毕加索是同一个时期的人，他是二十世纪试验艺术的先锋人物。他的家境非常好，家庭氛围也非常和睦，兄妹四人，其中三个都从事艺术工作，他爸爸从小就十分鼓励孩子们追求自己的所爱，也给予了他们良好的教育。后来所有见过杜尚的人都说他优雅、睿智，言谈举止让人着迷。这和他的出身有直接的关系。

在早期的时候，杜尚是画画的，1912年之前他几乎把所有流派和风格都尝试过了，就用立体主义的手法画了一副《下楼的裸女》去参加展览，但是却被立体主义的评委们集体拒绝了，理由很简单，杜尚这幅画带有明显的“未来主义”风格。那未来主义是在意大利发起的一个流派，和巴黎的立体主体水火不容，所以评委们就看不惯了。

从这以后，他就不再画画了，因为他看到思想上的狭隘是人类的一种普遍具有的秉性，连这群打着解放思想旗帜的立体主义的艺术家，都也不能接纳和自己不同的观点。杜尚那个时候只有二十来岁，但是他已经看明白人性中最丑陋的东西是什么了，就是欲望。

4、踏上自由之路—美国

3年之后，也就是1915年，杜尚为了躲避一战，去了美国，到了纽约之后，大受欢迎，那副《下楼的裸女》在纽约的军械库展览中成为了注目的焦点，声望和金钱随之而来，并让他成为了艺术圈里最耀眼的人。1917年，杜尚匿名送了一个小便器去参加“现代艺术展”，給这件作品起名为《泉》，这件作品对当时的艺术节来说，简直就是五雷轰顶，有评委说这就是对艺术的侮辱，我们还记得野兽派刚刚诞生的时候，人们对马蒂色彩的那种反应么？比起杜尚来说，简直就是小儿科。

5、艺术没什么了不起

杜尚就是敢做那些从骨到筋的颠覆，他要告诉我们，艺术没什么了不起的，不值得我们大惊小怪。他把自己从艺术的局限性里拔出来，站在艺术之外看艺术，就像爱因斯坦是世界上唯一一个能把自己从三维空间的局限性拔出来看待宇宙的人，杜尚的观点对当时的波普主义、偶发艺术、行为艺术、观念艺术、大地艺术起到了直接的影响，被这些五花八门的艺术团体拿来所用，发展得千姿百态。

1919年，他给蒙娜丽莎画了一道胡子，晚年还秘密的在自己的画室里，用二十年的时间创作了一副几乎没人能看明白的作品。

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