Нина Щербак - "Постмодернистские стратегии в литературе"
Subscribed: 67Played: 617
Subscribe
Description
Авторская аннотация курса:
Важной составляющей для понимания постмодернистской эстетики становятся положении об эпистеме, или о смене научной/эстетической парадигмы, то есть свода определенных правил, норм и практик, которые определяют конкретную историко-культурологическую эпоху. Если литературу модернизма определяют такие понятия как цель и намерение, план, иерархия, мастерство, дистанция, корни-глубина, тип, то в литературе постмодернизма на смену им приходит игра и анархия, молчание и процесс, участие и синтез, ризома и поверхность, деконструкция и мутация. Постмодернизм предполагает освобождение от предыдущих доктрин, отречение от традиционного «исторического», «широко охватного» нарратива (grand narratives). Результатом становится создание литературной формы, которая разрушает любую систему, зависящую от четко очерченных оппозиций, от четкой разницы между классическим и популярным искусством. Философские положения Жака Деррида, Жана Бодрийяра, Жиля Делёза, Ролана Барта, Мишеля Фуко, Юлии Кристевой определяют развитие постмодернистской прозы, включающей творчество Джулиана Барнса, Умберто Эко, Джона Фаулза, Айрис Мёрдок, Владимира Набокова.
Традиция развития концептов постмодернизма позволяет объяснить яркие фигуры представителей магического реализма Габриэля Гарсиа Маркеса, феминистскую прозу, пост-колониальные исследования и литературу. Творчество Даниила Хармса и Велимира Хлебникова лежат у истоков формирования разнообразных направлений современной российской прозы, которая, одновременно, имеет собственные традиции и подчиняется общеевропейскому вектору развития нарратива.
Последние годы все чаще идеологи метамодернизма вводят понятия “новая искренность”, “прагматический романтизм”, “новая структура чувства”. Так называемый «пост-тысячелетний сдвиг» (post-millennial shift) переосмысливает взгляд на образ памяти в литературе. Метамодернизм определяется как структура чувства, частным случаем которого становятся практики «сетевых нарративов».
курс проходит в мае - июне 2019
https://vk.com/off_postmodernizm_shcerbak
Важной составляющей для понимания постмодернистской эстетики становятся положении об эпистеме, или о смене научной/эстетической парадигмы, то есть свода определенных правил, норм и практик, которые определяют конкретную историко-культурологическую эпоху. Если литературу модернизма определяют такие понятия как цель и намерение, план, иерархия, мастерство, дистанция, корни-глубина, тип, то в литературе постмодернизма на смену им приходит игра и анархия, молчание и процесс, участие и синтез, ризома и поверхность, деконструкция и мутация. Постмодернизм предполагает освобождение от предыдущих доктрин, отречение от традиционного «исторического», «широко охватного» нарратива (grand narratives). Результатом становится создание литературной формы, которая разрушает любую систему, зависящую от четко очерченных оппозиций, от четкой разницы между классическим и популярным искусством. Философские положения Жака Деррида, Жана Бодрийяра, Жиля Делёза, Ролана Барта, Мишеля Фуко, Юлии Кристевой определяют развитие постмодернистской прозы, включающей творчество Джулиана Барнса, Умберто Эко, Джона Фаулза, Айрис Мёрдок, Владимира Набокова.
Традиция развития концептов постмодернизма позволяет объяснить яркие фигуры представителей магического реализма Габриэля Гарсиа Маркеса, феминистскую прозу, пост-колониальные исследования и литературу. Творчество Даниила Хармса и Велимира Хлебникова лежат у истоков формирования разнообразных направлений современной российской прозы, которая, одновременно, имеет собственные традиции и подчиняется общеевропейскому вектору развития нарратива.
Последние годы все чаще идеологи метамодернизма вводят понятия “новая искренность”, “прагматический романтизм”, “новая структура чувства”. Так называемый «пост-тысячелетний сдвиг» (post-millennial shift) переосмысливает взгляд на образ памяти в литературе. Метамодернизм определяется как структура чувства, частным случаем которого становятся практики «сетевых нарративов».
курс проходит в мае - июне 2019
https://vk.com/off_postmodernizm_shcerbak
4 Episodes
Reverse
3Поговорим о Набокове...
Великие мистики – люди, которые стали перевозчиками энергии и креативной силы. Земной рай выступает для постмодерниста той пространственно-временной системой, откуда он видит мир, а не тем, куда он стремится попасть. Постмодернист мыслит почти что как Адам, он не замечает, что ведет свою речь из Эдема. По Мишелю Фуко, у нашего времени нет субъекта, нет автора, автор – всего лишь функция того или иного дискурса, «история лишь снится ему».
Для художественного мышления писателя-постмодерниста характерно стремление изображать явления в единстве противоположных начал. Мотив «перевернутого мира», хорошо знакомый барочному воображению, обретает зловеще-шутливый тон в романах Набокова, чей нарратив часто сравнивают с принципом перевертня (или обратимости).
Для Набокова, как и для символистов, в основе познания мира лежит личный мистический опыт. Он включает в себя видения, пророческие сны, непосредственное общение с потусторонним. Ардис – поместье, где обитают Ван и Ада в книге Набокова «Ада» (Ada or Ardour, A Family Chronicle) имеет главное сокровище – яблоко с древа познания. По сути, в тексте представлена история человечества и культуры на примере истории одной семьи и бесконечных аллюзий на литературные произведения.
лекция состоялась 14 июня 2019
Автор-женщина и автор-мужчина, читатель-женщина и читатель-мужчина... Задумывались ли вы о том, насколько сам способ письма, само отношение к тексту как писателя, так и читателя, отличается у мужчин и у женщин? Поговорим о том, как "женская литература" находила свой путь на протяжении XIX и XX веков, и каково её значение сегодня.
Понятие «женской прозы» или даже писательницы-женщины было фактически изобретено только в XIX веке. Сначала женщина-автор могла писать под мужским псевдонимом, выражала в своих произведениях идеи общепринятые. Героиня-женщина тоже имела свои собственные особенности, то есть обычно была изображена в литературе либо как «монстр», либо как «ангел». XIX век суров. Писатели почти не шутят. Женщины-авторы смеялись еще реже. Их судьба и особенно судьба их произведений была плачевна. Конец 1960-х отмечен появлением «второй волны» феминизма. Приверженцы данного течения утверждают: женщины имеют принципиально другое отношение к тексту, их восприятие неизбежно иное. Для женщин, например, характерна идея конструирования собственной истории, правда, стереотипность их чтения настолько сильна, что женщина-читатель должна научиться сознательно отключаться от стереотипичного, то есть мужского взгляда на вещи. Женщины-писательницы пишут о том, что их волнует, а награда за их искренность — признание и внутренняя свобода. Этот сплав традиций, возрастов, жизненных укладов, взрывных мнений и есть зеркальное отражение женщины-автора.
лекция состоялась 7 июня 2019
Поговорим о молчании в литературе
В эпоху постмодернизма меняются формы выражения. Вместо слова автор, художник, музыкант может использовать молчание, которое часто более говорящее, чем слово. Поэт может, например, повторять одну и ту же строку четырнадцать раз, и каждый раз эта строка будет звучать по-другому. На смену жесткой структуре произведения, которая лежит в основе его создания, приходит власть звучания слова, его огласовка. Устно произнесенная речь или написанная рассматривается совершенно по-новому. Языковые игры Витгенштейна, или музыкальность стихотворения Элиота – основа нового письма, устной или письменной речи. Впрочем, внутренний мир поэта или писателя все равно присутствует, как дань романтической традиции, как у Эдгара По:
Это было давно, это было давно,
В королевстве приморской земли;
Там жила и цвета та, что звалась всегда,
Называлася Аннабель Ли.
Смена эпох подразумевает смену стиля, а в постмодернизме эта смена превращается в игру значений, иронию, но эта ирония – ощущение исторической памяти внутри каждого человека, его связь со своей родиной, культурой, а иногда и космосом.
лекция состоялась 31 мая 2019
Важной составляющей для понимания постмодернистской эстетики становятся положении об эпистеме, или о смене научной/эстетической парадигмы, то есть свода определенных правил, норм и практик, которые определяют конкретную историко-культурологическую эпоху. Если литературу модернизма определяют такие понятия как цель и намерение, план, иерархия, мастерство, дистанция, корни-глубина, тип, то в литературе постмодернизма на смену им приходит игра и анархия, молчание и процесс, участие и синтез, ризома и поверхность, деконструкция и мутация. Постмодернизм предполагает освобождение от предыдущих доктрин, отречение от традиционного «исторического», «широко охватного» нарратива (grand narratives). Результатом становится создание литературной формы, которая разрушает любую систему, зависящую от четко очерченных оппозиций, от четкой разницы между классическим и популярным искусством. Философские положения Жака Деррида, Жана Бодрийяра, Жиля Делёза, Ролана Барта, Мишеля Фуко, Юлии Кристевой определяют развитие постмодернистской прозы, включающей творчество Джулиана Барнса, Умберто Эко, Джона Фаулза, Айрис Мёрдок, Владимира Набокова.
Традиция развития концептов постмодернизма позволяет объяснить яркие фигуры представителей магического реализма Габриэля Гарсиа Маркеса, феминистскую прозу, пост-колониальные исследования и литературу. Творчество Даниила Хармса и Велимира Хлебникова лежат у истоков формирования разнообразных направлений современной российской прозы, которая, одновременно, имеет собственные традиции и подчиняется общеевропейскому вектору развития нарратива.
Последние годы все чаще идеологи метамодернизма вводят понятия “новая искренность”, “прагматический романтизм”, “новая структура чувства”. Так называемый «пост-тысячелетний сдвиг» (post-millennial shift) переосмысливает взгляд на образ памяти в литературе. Метамодернизм определяется как структура чувства, частным случаем которого становятся практики «сетевых нарративов».
лекция состоялась 24 мая 2019
Comments
Download from Google Play
Download from App Store
United States