家峰的藝文視場

「波麗露在高雄」現代舞推廣計畫，從2022—再出發、2023那座山、2024那片海，編舞家周書毅偕同15名舞者在三年期間舞動高雄38個行政區，今年10月12、13日即將在衛武營國家藝文中心帶來《1875 拉威爾與波麗露》2024劇場重製版 本集藝文視場再次邀請到編舞家周書毅，與我們分享波麗露一路上的變化與成長。，從戶外推廣演出到劇場重製版，演出內容究竟有何不同？面對不同場地與服裝配色間的調整與關連性，觀眾的回饋…等， 走進劇場，《1875拉威爾與波麗露》不管是編舞、燈光、音樂等，都有大幅度的調整，這些細微的改變又是如何反映出演出內容和舞台氛圍的變化。 趕快點進來收聽啊 波麗露在高雄-那片海戶外巡演，詳細巡演地點可至衛武營官網查詢 https://npacwwy.tw/t08QeBa7 除了到戶外參與，也別忘了在巡演結束後進廳院支持他們喔！ 10月12日(六)、10月13日(日) 14:00 《1875 拉威爾與波麗露》2024劇場重製版，衛武營歌劇院 購票連結 https://npacwwy.tw/t08EQAUz 結帳前輸入家峰的藝文視場獨家優惠代碼 BOLERO_3 可享購票85折！ 本集感謝 #高雄市政府青年局 K-TV高雄新媒體人才培育中心 場地與設備的支持!

黃翊與酷卡此舞蹈作品從2012年發表至今也進入第12個年頭。從首場的機械小失誤留下一個小綵蛋，到2017年支持文化平權加入了口述影像，並允承諾後續正式的製作都會提供口述影像服務，來到今年第99特別場次，讓經典再現；家峰的視力也如同舞作的變化而轉變，從首場無法看見的遺撼到聽見舞作的驚喜，再到重溫的盈眶，一轉眼也12年了。本集家峰要來跟大家分享黃翊與酷卡此經典舞作的影響，聊聊口述服務等內容，黃翊如何調整與質量提升等觀察，歡迎點進來收聽喔!!!對了!!!有没有發現這集家峰的聲音變的有點高級了呢XD感謝K-TV高雄新媒體人才培育中心專業的錄音空間與熱忱的工作人員的支持啊!!

#高雄市立美術館在今年上半年推出流於形式—梁任宏個展(1999-2024)，藝術家梁任宏的創作不僅獲得高雄、台北美術奬的肯定外，其作品與觀者間的互動性，也值得大家親身體驗一番，此次在高美館的展出的作品，絕多數都能觸摸與操作，難得在美術館中能有如此親人的展覽，真的很推啊! 本集家峰除了推薦此展外，也藉著這次展覽分享與高美館合作的經驗，更重要的是敍述如何規畫非視覺導覽的內容，歡迎大家點擊收聽與分享喔!

既去年的鏈鑄NFT非視覺導覽後，今年 #三明治工 與 #淡水古蹟博物館合作推廣文化平權活動，再次邀請家峰以滬尾砲台整個建築結構作為此次非視覺導覽的方向，這也是他第一次戶外版的非視覺導覽，就讓我們一起點進來聽聽家峰此次參與的過程與如何構思活動內容的!!

這集依舊來聊聊舞蹈，和陪同者孟渝一起在衛武營觀賞#周書毅的《我所起舞的地方》，舞作時間至少超過90分鐘，聲響也是很大亮點，孟渝的即席口述一直没停歇過。 這次我們用線上錄音的方式，所以音質有點差，不過內容的討論十分精彩，聊聊孟渝在即席口述的疑惑，家峰如何串連舞蹈與連結過去的觀賞經驗等…，歡迎收聽囉!!!

好些年没進劇場觀賞跨國製作的舞蹈節目，古典樂曲與現代身體語彙，以及現場的音樂演奏，觀賞的層次感提升了不少。 這次家峰與陪同者二巷一起進衛武營觀賞舞作，二巷自己也是名舞者，原以為可以在即席口述這塊能聽好聽滿，但過程中出現數次小插曲，心情雖有些影響，但不阻礙家峰對舞作的理解，就讓我們來聽聽二位對此次舞作的分析詮釋吧!

這集家峰與陪同者艾倫一起觀賞2024 KSAF春藝小劇場《Kidult》，雖說家峰過去有觀賞過程崴的幾齣舞作，但艾倫是第一次觀賞，她也喜歡這次的舞蹈表現，就讓我們來談談我們怎麼觀賞與理解這次的舞作吧。

藝文視場再度開張，內容也會變動，主要會以更主觀的視角，透過家峰與陪同者們在觀賞展演後，留下的隻字片語。士恩是家峰在觀賞戲劇類節目中最常陪同的老朋友了，這次我們一起觀賞2024KSAF高雄春天藝術節《光之路》，早在2022年家峰受團隊邀請，觀賞過在岡山皮影戲館的試演場，當時的陪同者也是士恩，今年在高雄正港小劇場的演出到底有著怎樣的調整呢，就讓我們一起聽下去…。

在路上我們很常會看到跟城市有關的資訊，跟人需求有關的內容，好比舉牌員，一方面有人的參與，一方面人的存在感又很低，我覺得舉牌這件事可以發揮的地方還蠻多的，有可能他舉的是一個牌，但我們能將它變成… 從去年三明治工和人生百味就有一些的合作，也思索如何將舉牌的行動帶入展場，今年台北數位藝術中心的邀請以及五、六月份疫情的爆發，我們在計畫中也做了些調整，將這些因疫情影響的內容帶入展中…。 當我們無法避免或掉入一些狀態中，也許我們可以透過一些計畫去改變身處狀態裡的體驗，即便它無法消除貧窮狀態，…透過舉牌天團的計畫讓大家經驗一些只有在這狀態中才能經驗的獨特體驗，這樣子的經驗如果慢慢變多了，或者跟不同單位合作，有更多人與人之間的互動或不同族群的連結，開啟對話的機會，我會覺得那是蠻好且值得投入的一件事。 這次藝文視場來到 #台北數位藝術中心 ，有請三明治工創辦人之一，同時也是策展人的李萬鏗，他將化身為導覽解說員帶著大家走進展場，除了分享與舉牌員合作的經驗外，也將介紹此次舉牌天團之作品。 🌺🏵🌳🌲🌸💐☘️🌴🌻 🌹 🌿 🍀 🌱🌷 ✨舉牌天團✨ ⏰展覽時間:2021.09.04 – 2021.11.14 📢展覽地點: 台北數位藝術中心 #人與人的連結展覽

「…我關心的是他在創作有没有給予對等的空間服務，不只身心障礙身份，還有不同的年齡、性取向、族群、國籍、信仰等；…評審委員都是在看資格符不符合，有無國際知名度或展出，有無畫廊代理等，這些都是限制，我覺得每個人應該都有創造力，…。」 「…年紀大的藝術家也需要充電，也需要跟著時代的轉型，所以應該也要有相對的條件調整，…事實上在眾多的國際藝術村中，任何類型的藝術家，他們都需要…，藝術村因不同的年齡、不同的參與不同的材質等進入，補助\贊助的支持更可以跨部門、局處的相互協助促成，我會希望更多的藝術家願意跟不同的族群討論，找到我們真正的創造力，這才是真正的共融。」 竹圍工作室創辦人蕭麗虹老師於8月底過逝，相信聽聞消息後，藝術界許多朋友都非常難過。 竹圍工作室於臉書寫道：「蕭麗虹老師雖然出生於香港，後半生卻為台灣藝文界留下許多的貢獻與深遠的影響。」 去年在「微笑的遇⾒：2020台灣藝術進駐聯盟年會暨駁二浪盪計畫」的開幕講座中，蕭麗虹老師帶來精彩的演說，令人難忘，也錄下當時的講座內容。 經台灣藝文空間連線、與竹圍工作室的商議後，以特別企畫的型式於藝文視場播出，讓蕭老師精彩的演說可以讓更多人聽見，同時延續老師所關注的平權精神。 從空間創立、藝術發生、社區介入、文化平權等多方關注，再次謝謝蕭麗虹老師帶領大家一同見證台灣當代藝術的轉變。 … … … 📢【看不見的溫柔－2021藝術進駐聯盟年會】 延續去年藝術平權及共融藝術專題，聚焦於討論各種『看不見的 』障礙與差異在藝術參與上所面臨的當今處境。 活動日期｜ 2021年10月21日（四） - 10月24日（日） 為了能讓所有的觀眾在未能明朗的疫情生活下，仍然能順利的參與本活動，本次年會採用預錄及線上即時視訊會議併行的方式舉行。 官方網站將於10/15(五）正式上線，在官網上將陸續上架專題演講和小組討論講者預錄之影片，供參與者不限時間和場域觀看。在活動當日，仍然會依活動流程在年會直播頻道放映專題演講和小組討論之預錄影片；小組討論中綜合討論的部份，則採即時線上會議的方式進行，有興趣的朋友們可以利用「台灣藝文空間連線TASA協會」臉書進行完整活動的觀看。 「看不見的溫柔－2021藝術進駐聯盟年會」活動官方網站： www.tasa2021conference.com （將於10/15正式上線） 【看不見的溫柔】 2021 台灣藝術進駐聯盟年會 | 報名表單 https://forms.gle/vq5Wb2zGeYG3fEeFA

台灣有許多的藝術村到底有無需要一個單位來做串連，畢竟過去都是各自做各自的，2015年時任台北國際藝術村總監的吳達坤思索若以藝術村做為一個起始點，如何將分散的資源做一個可能的盤點、訊息的互通有無、資源交流等，是否可以集結更多關心此議題的人一起討論，同年也在工作坊的結束後成立了台灣藝文空間連線。 一開始以藝術村為單位，再慢慢擴展到其他的藝文空間，將這些合作的資料彙整成一個資料庫…，而各種在藝術村或空間裡的不同身份的角色，會不會遇到問題，又或可以怎樣的往前，人才培力的部分也是重要的問題…，以及藝術文化政策部分也希望能多著力些，在發現問題時是否可以有更多機會或資料的支持去跟公部門討論…，而當我們知道台灣發生什麼事的時候，國外有怎樣的不同案例也在發生，畢竟藝文生態在每個國家狀況也都不一樣，資源也不同，是否可以透過各種方式進行串連。 雖協會成立於台北，且在成立時的前三年主要以藝術村與在地的串連、藝術與節慶的連結及組織行政培育等大方向的議題著手，…在這過程中也發現若僅在雙北發聲是不足的，資源無法流通，經驗也無法交流，於是在第三、四年起每年的年會拉到不同的城市舉辦，期望藉此與當地組織合作，藉由在地伙伴的牽線與集結創作者或關心藝文活動的人，同時了解地方藝文發展狀況與面臨的困境，透過小型的工作坊與年會的型式去拓展不同城市，認識不同的單位，讓更多的觀點、經驗的擾動，促使更多合作或發展的可能性…。 今年五月台灣藝文空間連線(TASA)理監事改選，由 #洪秉綺 (Iris(接任理事長一職。2015年的連盟組成，也許對許多民間空間的經營者或關心此議題的專業人士，對組織仍有許多不甚清楚的地方…，所以八月底在台北國際藝術村駐村的同時也藉此機會，特別邀請Iris錄一集節目，聊聊TASA組的業務與與相關合作規畫。 有策展與豐富行政經驗的Iris從空間經營、行政培力、國際交流、還有因疫情影響的藝文空間生態的變化，及一個藝術村或空間結束時，面對龐大的文史資料該何去何從等議題的切入，哇…這趟駐村期間的專訪內容與資訊量，真的爆炸的多啊。 今年台灣藝文空間年會在 #新竹市鐵道藝術 主題是:看不見的溫柔 其實從七月底一系列相關的前導活動已接續開跑… 十月還有更精彩年會論壇等活動，有興趣的朋友請關注台灣藝文空間的粉專喲!!

唸國中時發現學校同學在練街舞，加上當時的嘻哈、繞舌文化的接觸，開始對跳舞有了興趣，於是從國中、建中到台大一直都有參與熱舞社的練習，也因此認識舞蹈生態系創意團隊藝術總監彭筱茵老師，那時也在想除了街舞外好像可以試試更多不一樣的身體探索，就一頭栽了下去，然後接續唸北藝的舞蹈研究所。 接觸現代舞或更多舞種後，它打開了我的視野，讓我看到舞蹈可以被詮釋、舞動的多樣性，即使是簡單的生活動作或不斷重覆進行的事情，都可以放進舞蹈裡面，表達自己想要講的事情。 人人皆可動，人人皆自由。經過與不同團隊的合作、台北藝穗節的創作演出後，2019年決定成立了可揚與他的快樂夥伴， 當時也覺得台灣人從小就一直唸書很少動身體，對身體的不了解，在身體或想法上没有那份自由，所以也想藉由舞動身體去啟動那份自由。 最早是在府中15接觸口述影像電影播放場，那時是第一次感受現場的口述與影像同步進行，當時覺得很特別，也試著閉起眼睛聆聽，覺得可以不用視覺去欣賞一個作品也是一種方式，於是留下蠻深的印象，後來知道王昱程也在做這件事，便有了後續口述舞蹈影像的合作。 暑假尾聲的藝術村之旅 因昱程的關係間接了認識這位年輕的編舞家 #張可揚 。從《是的，關於從前從前…我們清醒了，現在！》的深刻印象，到今年的《我們清醒，於是反抗世界的無窮反覆》線上口述舞蹈版，舞作的名字很繞口，但個人是喜歡的。 這次邀請可揚來節目中聊聊非科班的學舞歷程到可揚與他的快樂夥伴舞團的成立，談創作與舞者們的合作、YouTube頻道的經營，再到口述舞蹈中的文化平權議題等。 可揚講話真的有點慢，但內容很精彩唷!!! 聽完本集節目後不忘到他們粉專支持一下。 藝術在日常，生活有藝術 人人皆可動，人人皆自由 #1755一起舞舞

…與民間藝術村相比，進入公部門後發現，整個環境、體制是不同的，它需要有文本，好比法律、合約、制度官僚、政治等各個面向都要顧慮到，所以在組織裡，要一起做些什麼、新的嚐試時，同事們會害怕，不知可不可以做，那心態是保守的，對於工作與藝術追求的心態上是不一樣的…。 …在進入藝術村工作前曾待過公部門單位，相對了解體制內的小細節是需要在意的，也知道常常因為繁瑣的程序或行政事務抹煞了對藝術、實驗挑戰的熱情，所以進入藝術村後我也在想是否讓同事們可以在鬆散一點，不要那麼緊張，我覺得藝術村最大的價值是可以讓大家放手去實驗的地方…。 …台北 國際藝術村與寶藏巖國際藝術村座落的區塊是很不一樣的，台北這邊環境是要穿過一層層的公部門單位與客運車站的包圍才能進入條通位置，我們覺得即便做了很多的努力想要跟社區居民去產生關連度是非常困難的，大家對藝術的想像是模糊的，即使我們的進入、擾動後，仍產生不了興趣，覺得是浪費他們的時間，甚至我們進入商區、條通後，商家經營者對於我們的進入，誤以為可以帶來觀光、商店氣質的提升度等誤讀…。 …於是在第二、三年間我們重新思考，應該要回歸藝術進駐這件事，對於我們、藝術家而言到底是怎樣的一個概念，所以逐步將「鏘條通」街區藝術祭調整為「採集計畫」…。 …藝術村是藝術家支持的系統，對我們而言駐村展演和駐村這二塊是切開來的，藝術家可以只選擇駐村，完成田調或想做的研究，這是可行的，它不一定要做展覽的展出，若藝術家有要執行展出時，我們這邊會提供而外的材料費用讓他們完成展覽，而展出的內容也不一定是完整的，可能是階段性的發表，視駐村藝術家們的提案…。 …就官方立場現在文化平權很重要啊，我們也很重視，所以當然要關注這議題，但說實話我是受到你的刺激(指家峰)，那是幾年前我還在竹圍時與伙伴南下到駁二做藝術進駐的分享，講完後就有一個人走來問我台灣或世界上有没有哪個藝術村可以接受視障或身障藝術家的，，當下的我是楞住的，因為我從來都没有想過這問題…；…台北國際藝術村這房子與空間本身是有些限制的，所以我也希望能藉由去年的年會來鼓勵駁二與蕭壟兩大文化園區一起來推動這一塊…。 …同時也在想假設短期間硬體設施還未達到無障礙標準，那軟體服務可以怎麼提升，如何也讓行政團隊接觸平權議題，所以才會開啟了今年文化平權駐村計畫，也希望將平權的範圍延伸，除了身障也含括青少年、年長者、街頭流動者、移工等，先從文化平權所關注的幾個議題中挑選並嚐試看看…。 …我們整個社會對於非平常人身份的關注是少的，但社會的進步也非一、二天就能翻轉的，這需要時間慢慢累積，我覺得目前所談、所做的文化平權可能的結果不是現在看的，而是十年、十五年後，已經没有文化平權這四字了，它已經深植在我們的生活中…。 暑假尾聲安排一段小小駐村交流行程。 期間也邀請到 #台北國際藝術村 的 #李曉雯 藝術總監，請她分享2017年接任總監一職後，如何將過去的經驗帶入藝術村，自身與藝術村的內外變化，同時既有的計畫如何順應與調整…。 還有今年的「文化平權駐村計畫」的緣起與期待，當然也要聊到目前最火熱的提問，面1對2013台北國際藝術村的都更與重心移轉…。 開學週內容很充實!! 要不要相約身障伙伴明年一起來駐村 藝術在日常，生活有藝術

原本這集要聊文化平權與口述舞蹈影像，但真的太多資訊要處理，整個過程太過於繁瑣，想說年底或明年初文化年會前後可以再來聊這話題，所以這集就聚焦在口述表演吧! 我們清醒，於是反抗世界的無窮反覆。我一直講成我們清醒，於是反抗世界的無窮反覆無常…，不知是不是因疫情的影響關係，總之還是有改到，會音檔剪輯真好。 談到口述XX，我自己是有些定義的，如果我們認為影像與劇場演出是不同的概念，那我該用哪種態度去面對，口述舞蹈的觀看又該如何回應這份描述…。這裡會有一些個人的看法跟小舉例。 主要還是以前陣子在YouTube觀賞 #可揚與他的快樂夥伴 推出的 《 #我們清醒，於是反抗世界的無窮反覆 》這檔線上演出為討論的主軸，但還是會從編舞家 #張可揚 的上一個《 #是的，關於從前從前…我們清醒了，現在！ 》舞作接到此次的演出作品，總之，依舊會帶點個人的小評論與針對文稿與詮釋去回應或提問；而編舞家與口述文稿撰寫者到底要合作什麼、什麼可講、可被模糊、可被刻意忽略…，這都是很大的學問與經驗的累積啊…。 最後我想表達的是， #口述是一項觀賞的選擇 ，然而 #單一的口述如何觸發多元的感官知覺感受 ，在劇場與影像間又該如何拿捏，真的有賴創作者、口述文稿撰寫人的合作以及更多視障觀眾的加入囉!! 雖然完整版的影像下架，但還有平權版的唷，還附加演後的線上座談，是蠻划算的XD 📽《我們清醒，於是反抗世界的無窮反覆》舞作口述影像文化平權版 https://www.youtube.com/watch?v=NunY_RCb544 📷另謝謝廖育伶讓我使用這張之前她們在兩廳院執行即席口述的花絮照，但聽說是王昱程老闆拍的。

身為特約評論人與視障身份的家峰，這次來聊聊他今年的三篇展覽評論。 #因評論得以讓障礙者現身 #身體感 #非視覺 評論連結 #觸景生情的滋味 https://talks.taishinart.org.tw/event/talks/2021011513 #迴光尋聲溯家影 https://talks.taishinart.org.tw/event/talks/2021032801 #裡外的黑盒視界 https://talks.taishinart.org.tw/event/talks/2021041001