یک نقاشی گمشده اثر پیتر پل روبنس پس از چهار قرن در پاریس پیدا شد و در یک حراجی به قیمت ۲.۹۴ میلیون یورو فروخته شد. این تابلوی کم‌نظیر مصلوب شدن مسیح را نشان می‌دهد و اصالت آن با ارزیابی‌های تخصصی تأیید شده است.یک نقاشی گمشده از پیتر پل روبنس، نقاش مشهور سبک باروک در قرن ۱۷ میلادی، در یک حراجی در فرانسه به قیمت ۲.۹۴ میلیون یورو به فروش رفت. این نقاشی عیسی مسیح را که به صلیب کشیده شده در برابر آسمانی تاریک و طوفانی نشان می‌دهد، در حالی‌که در پس‌زمینه چراغ‌های روشن شهر اورشلیم دیده می‌شوند. اندازه این تابلو حدود ۱۰۶ در ۷۳ سانتی‌متر است و برآورد می‌شد که در حراج حداکثر به قیمت دو میلیون یورو به فروش برود.

به گفته ژان پی‌یر اوسنات، مدیر خانه حراج، این اثر در سال ۱۶۱۳، در اوج دوران حرفه‌ای روبنس خلق شد. این نقاشی اخیرا در خانه‌ای در پاریس که وسائل آن برای فروش گذاشته شده بود، توسط اوسنات کشف شد. در ابتدا تصور می‌شد این تابلو متعلق به یکی از کارگاه‌‌های متعدد روبنس باشد که در آن زمان وجود داشت و ارزش آن حداکثر ده هزار یورو تخمین زده می‌شد.

اینترنت بدون سانسور با سایفون دویچه‌ وله

اوسنات به خبرگزاری آسوشیتدپرس گفت به محض دیدن این اثر هنری، ارزش آن را تشخیص داده و برای اعتبارسنجی آن تلاش کرده است. در نهایت اصالت این تابلو توسط کمیته روبنس، مستقر در شهر آنتورپ بلژیک به تأیید رسید.

کارشناسان با استفاده از اشعه ایکس و تجزیه و تحلیل لایه‌های رنگ، این نقاشی را ارزیابی کردند و دریافتند، نه تنها رنگدانه‌‌های سفید، سیاه و قرمز در بخش‌های مربوط به گوشت وجود دارد، بلکه رنگدانه‌های سبز و آبی که روبنس معمولا در نقاشی پوست انسان به کار‌می‌برد، در این اثر به کار رفته‌اند.

نیلز بوتنر، کارشناس شناخته‌شده آثار روبنس، پیش از حراج این تابلو در خصوص منحصربه‌فرد بودن این اثر گفت، روبنس اغلب صحنه‌هایی از مصلوب شدن عیسی را به تصویر کشیده بود، اما به ندرت "مسیح را به صورت جسدی بی‌جان روی صلیب" نشان داده بود.

این کارشناس هنری تأکید کرد این اثر "تنها نقاشی‌ای است که نشان می‌دهد خون و آب از زخم پهلوی مسیح بیرون می‌آید و این صحنه‌ای است که روبنس تنها یک بار آن را نقاشی کرده است."

دویچه وله فارسی را در اینستاگرام دنبال کنید

به گفته اریک توکن، کارشناس هنری، این نقاشی اوایل قرن ۱۶ میلادی ناپدید شد و سپس مشخص شد که در تملک ویلیام بوگرو، یکی از نقاشان آکادمیک فرانسه، بوده و پس از مرگ او به عنوان میراث خانواده دست‌به‌دست شده است.

روبنس آثار زیادی را برای کلیسا‌ها خلق کرده بود اما احتمال می‌رود او این اثر را به سفارش یک مجموعه‌دار خصوصی نقاشی کرده باشد.

به گفته مسئولان این خانه حراج، این اثر هنری در وضعیت بسیار خوبی قرار دارد.

روبنس بیشتر زمان دوران حرفه‌ایش را در شهر آنتورپ سپری کرد و موضوع کارهای او بیشتر پرتره، صحنه‌های تاریخی و مذهبی بود. او استاد نمایش پیکره‌های انسانی به شمار می‌رفت و صاحب کارگاه بزرگی در آنتورپ بود که ده‌ها هنرمند با آن همکاری داشتند. از همین رو آثار بسیاری وجود دارند که بخشی از آنها توسط شاگردانش خلق شده‌اند یا به اشتباه به روبنس نسبت داده می‌شوند.