Gabriela Muñoz, artista escénica y creadora de Chula the Clown, comparte el recorrido personal y profesional que la llevó a encontrar en el clown una forma de pertenencia y expresión auténtica. Gabriela relata cómo, tras estudiar teatro físico, descubrió en la payasería no solo una profesión, sino una tribu y un sentido de conexión profunda con los demás. Su trabajo, que ha llevado a comunidades vulnerables y escenarios internacionales, se basa en la búsqueda de la mirada y la confianza del otro, entendiendo el arte del clown como un intercambio humano más allá de la risa superficial.

A través de anécdotas de su infancia, la importancia de la imaginación y el juego, y experiencias de vida como una enfermedad grave en la adolescencia, Gabriela muestra cómo el humor y la vulnerabilidad pueden transformar el dolor en posibilidad creativa. Habla de la dualidad entre la tristeza y la alegría, y de cómo abrazar ambas permite conectar con el público desde la honestidad.

A lo largo de la entrevista, destaca la importancia de crear un universo propio donde uno se sienta pleno; el valor de la autenticidad y la vulnerabilidad como puente para conectar con otros; la capacidad de resignificar el fracaso y el dolor a través del arte y el humor; y la invitación a observar, jugar y permitirse ser, sin miedo al ridículo. Gabriela nos recuerda que todos tenemos una "cajita de magia" interna y que la creatividad y la conexión están al alcance de quien se atreve a mirar y a mirarse con honestidad.