В латвийских театрах - череда осенних премьер. Спектр постановок достаточно широкий - от комедии про бытовое пьянство до репортажа из зала суда, где слушается дело об изнасиловании знаменитости. Своими впечатлениями о театральных новинках сезона с нами поделится ведущая культурного блога Елена Власова.

Театр всегда был зеркалом общества, а сегодня его можно сравнить с увеличительным стеклом, которое показывает даже те язвы и язвочки, которые на первый взгляд не заметны или о которых не принято говорить, но которые подспудно очень болят и зудят.

В театре Дайлес вышел спектакль “Он говорит, она говорит” в постановке Дмитрия Петренко. Это судебная драма немецкого автора Фердинанда Фон Шираха на тему #metoo. В этот же день в Старой Риге, возле Сейма проходил пикет, на котором примерно 5 тысяч человек (в основном, это были женщины) протестовали против выхода Латвии из Стамбульской конценции. И многие зрительницы пришли на спектакль прямиком с этого пикета. Это показалось мне довольно символичным, потому что и Стамбульская конвенция - про насилие, и этот спектакль тоже про насилие. Но в спектакле не все так однозначно.

Действие пьесы “Он говорит, она говорит” разворачивается в Берлинском суде, где слушается дело об изнасиловании. Известная телеведущая подала иск на известного бизнесмена, с которым у нее много лет был тайный роман. В какой-то момент они решили поставить в своих отношениях точку. Но, встретившись спустя несколько месяцев, не удержались и вновь взялись за старое. Вот только в самый кульминационный момент телеведущая решила все-таки не доводить дело до конца. А ее любовник, несмотря на все ее просьбы, продолжил и завершил начатое. Таким образом, женщина  почувствовала себя использованной, словно она бездушная вещь, смертельно обиделась и подала на мужчину в суд, обвинив его в насилии. Это ее версия. А есть и его - которая прямо противоположна: он не насильник, его оклеветали из мести. Ее слово против его слова, при этом прямых доказательств ни у одной из сторон нет. Чью сторону примет суд?

Спектакль выглядит, как настоящий судебный процесс - вплоть до малейших нюансов следствия. Вплоть до гинекологических подробностей, от которых зрителям порой становится неловко. И этот спектакль впрямую ставит вопросы, которые в демократическом обществе еще недавно задавать было не принято. Ну например: как движение #MeToo, которое было призвано защитить женщин, превратилось в инструмент огульных обвинений и сведения счетов? Или где заканчивается правосудие и начинается cancel culture?

Еще один спектакль на остросоциальную тему нас ждет в Новом Рижском театре - премьера состоится завтра. Это постановка под названием “Доценты”  по пьесе известного финского драматурга Юхи Йокелы. В этом спектакле речь идет об академической среде,  о современном университете, который в последнее время стал уже не столько образовательным и научным учреждением, сколько инструментом для формирования общественной позиции. И если какой-то доцент (точнее, доцентша, потому что главную роль в спектакле играет всеми любимая актриса Гуна Зариня) позволяет себе иметь собственное мнение, отличное, так сказать, от генеральной линии вуза, то ей в таком учебном заведении места нет.

Вот такие два остросоциальных спектакля, которые демонстрируют нам актуальную тенденцию, характерную не только для Латвии, но и для всего мира, - театр все больше и больше политизируется. Возможно, такие постановки выглядят несколько скучновато или тяжеловесно, возможно для кого-то в них не хватает художественности, но то, что они вскрывают язвы и заставляют задуматься, - факт.

И еще одна тенденция, характерная для нашего театра. Многие спектакли, которые уже вышли или еще выйдут в этом сезоне, имеют прямое отношение к кино. Недавняя громкая премьера в театре Дайлес - спектакль “Оракул”. Там главный герой - британский математик Алан Тьюринг, который взломал нацистскую шифровальную машину. На эту же тему существует известный голливудский кинофильм “Игра в имитацию” с Бенедиктом Камбербетчем в главной роли. И у зрителей эта параллель возникает сама собой.

В том же театре Дайлес недавно прошла премьера спектакля “Еще по одной”. Эта грустная комедия про кризис среднего возраста и бытовое пьянство. Киноманы прекрасно помнят фильм датского режиссера Томаса Винтерберга с таким же названием - в 2020-м году он стал лучшим европейским фильмом года и получил “Оскар” как лучший фильм на иностранном языке.

В Национальном театре тоже решили не изобретать велосипед, а взяли за основу нового спектакля пьесу, которая 75 лет назад легла в основу суперпопулярной киноленты “Всё о Еве”. Это легендарный фильм Джозефа Манкевича, классика Голливуда, который получил 6 Оскаров и массу других наград. Главную героиню там блистательно играла Бетт Дэвис, у нас же ее будут попеременно играть Майя Довейка и Эвия Крузе. Есть все основания полагать, что это будет хит сезона - материал-то роскошный, мечта любой актрисы. Ставит этот спектакль Инара Слуцка.

А в Валмиерском театре сегодня премьера спектакля “Тельма и Луиза” - и это название тоже прекрасно известно любителям кино. Так назывался нашумевший фильм Ридли Скотта 1991-го года, тоже очень титулованный. Тогда исполнительницы главных ролей Сьюзан Сарандон и Джина Дэвис стали настоящими иконами феминизма. У нас эту парочку женщин, решивших вырваться из-под мужского гнета на свободу, сыграют Элина Ване и Иева Пуке.

Ну и, наконец, в театре Чехова ближайшая премьера 8 ноября тоже будет иметь самое непосредственное отношение к кино - это спектакль Лауры Грозы “Убийство в Восточном экспрессе” по роману Агаты Кристи. Этот роман выдержал несколько киноэкранизаций, и все они были очень успешными.

Вот такой у нас получается кинематографичный театр.