Дмитрий Данилов — один из самых заметных российских драматургов современности. Его книги ловко балансируют на грани между кафкианским абсурдом, комедией, драмой и местами антиутопией, а за простыми, на первый взгляд, моментами повествования скрываются глубокие (и порой болезненные) смыслы, о которых многие предпочитают даже не задумываться. Мы уже вкратце обсуждали одну из его книг, а именно — пьесу «Человек из Подольска» с режиссёром фильма Семёном Серзиным, однако в этом выпуске у нас несколько другая цель — подробно разобрать новый роман Дмитрия «Саша, привет!», который очень созвучен окружающей нас реальности, и поделиться историей самого автора, где хватало интересных моментов. Навигация по выпуску: 02:28: О характерах персонажей, символизме и исследовании состояния человека «между двумя мирами» 06:32: «Неизвестно, что хуже: определенность или неопределенность» 13:08: «Пусть каждый станет для себя режиссером»: разговор о кинематографичном стиле 16:02: О писателях, которые повлияли на творчество 19:27: Топ-5 любимых произведений 20:23: Об абсурдизме, Кафке, Хармсе, Ван Гоге, Мунке и их принципиальных отличиях 31:56: Взаимосвязь с «Заводным апельсином» 37:20: «Серьезная литература выходит за рамки жанров» 38:22: Музыкальный плейлист по мотивам «Саша, привет!» 40:46: Как выжить человеку в условиях, когда над ним нависает «невыносимая легкость бытия»? 42:19: «Для меня важно, чтобы текст сообщал что-то доселе незнакомое и вызывал у читателя чувство, как минимум, душевного дискомфорта, а как максимум — ужас, отчаяние и тяжелые эмоции», — это и отличает хорошую литературу от посредственной 45:40: О Балабанове, Даниле Багрове, фильмах «Брат»/«Груз 200» и героях минувшего/нынешнего времени 50:38: «Нам, русским литераторам, нужно перестать думать (в хорошем смысле забыть) о Толстом и Достоевском и пытаться добиться их успеха» 51:58: О выдающихся авторах современности 56:10: «Не нужно воспринимать Нобелевскую премию как чемпионат мира по футболу» 58:43: О литературных приёмах Владимира Сорокина и его великолепном умении пародировать любую стилистику: от советских рассказов до русской классики 01:00:36: О недельной поездке на поезде от Москвы до Владивостока 01:04:25: «В моем представлении поэзия давно утратила функцию несения красоты»
Он начал писать свои книги в далеких 1980-х и с тех пор стал одним из самых известных современных российских фантастов. Его книги переносятся на большие экраны (чего стоит лишь «Ночной Дозор», собравший в кинопрокате больше 1 млн долларов, что по временам нулевых было внушительным достижением для российского кинематографа), а одно упоминание имени автора собирает тысячи лайков в социальных сетях. В сегодняшнем выпуске расскажем историю Сергея Лукьяненко, поговорим о его любимых книгах, не оставим без внимания уже вышедшие, а также будущие экранизации книг и, разумеется, обсудим «вишенку на торте» – «Вечный Дозор» – заключительный роман о приключениях Антона Городецкого. Однако это далеко не все сюрпризы, которые мы приготовили для вас! Слушайте подкаст и убедитесь в этом сами ;) Навигация по выпуску: 02:14: «Любой писатель нуждается в том, чтобы набивать руку, и особенно молодой» 04:47: О влиянии скуки на творчество 06:40: «Фантастика – это в любом случае определенный эскапизм, бегство от реальности» 07:30: Роберт Хайнлайн, Станислав Лем и другие авторы, повлиявшие на творчество автора 09:29: «Хочу, чтобы, когда человек берет мою книжку, он не знал заранее, о чем она будет» 10:00: Отсылки к Говарду Филлипсу Лавкрафту в романе «Ловец видений» 11:02: Об отношении к литературе ужасов 13:22: Современные фантасты, которыми вдохновляется Лукьяненко 17:05: «Скажу честно, 90 %, а может и 99 % всего издаваемого – это очень плохая литература. Но для кого-то и плохая книга может оказаться хорошей» 18:25: О чтении взахлеб и Марте Уэллс 20:00: «Я стараюсь «перекладываться», то есть написать фэнтези 1-2 романа, потом – научную фантастику или наоборот» 21:40: Как создавался «Ночной Дозор» и откуда писатель взял фамилии своих самых известных персонажей (Гессер, Завулон)? 28:10: «Для многих я являюсь автором «Дозоров», точно так же, как Конан Дойл является для всех автором «Шерлока Холмса», а остальные произведения остаются известны не всем. Это неизбежно, и у каждого писателя есть такой opus magnum» 30:08: О коммерческом успехе цикла, который изменил российский кинематограф 32:26: О сравнении с «Матрицей» в нулевых 35:06: Жизнь до и после «Дозоров» 40:47: О будущих экранизациях: «Квази», «Застава», «Семь дней до Мегиддо», «Осенние визиты» 43:15: «Лукьяненко исписался?» 45:28: Возможен ли перенос на экраны «Лабиринта отражений», и почему в своё время запуск сериала так и не состоялся? 49:51: Насколько сильно внутренние перемены отражаются на сюжете будущих произведений 51:54: О том, как «Властелин колец» изменил представление автора о фэнтези 53:30: «Вечный Дозор» («Иной Дозор») – когда ждать, и чем финальная часть цикла удивит читателей?
В запоминающийся тембр и волшебные музыкальные аранжировки Игоря Князева влюблены люди абсолютно разных возрастов и профессий, ведь он — официальный голос Стивена Кинга, Роберта Гэлбрейта, Лю Цысиня, Cтефана Анкхема и множества других авторов. В сегодняшнем выпуске мы расскажем, как простому жителю Воронежа удалось воплотить в жизнь мечту огромного количества людей и стать одним из главных голосов нового поколения озвучки. И, конечно же, не оставим без внимания новый роман «Короля ужасов» («Билли Саммерс»), которому он подарил голос, поговорим о его любимых книгах, детективных сериалах, скандинавском нуаре и не только. Одним словом: присаживайтесь поудобнее, друзья! Это будет увлекательное путешествие, и мы не обещаем, что в какой-то момент по вашим телам не начнут пробегать мурашки! Навигация по выпуску: 03:38: Об отношении к критике 06:22: Об опыте работы в аудиорекламе, начале пути в озвучке и внутренней корректуре 08:05: «Очень важно хорошо слышать себя при записи и все нюансы голоса в наушниках. Только так можно записать качественный продукт» 09:34: Об импровизации и раскрытии героев 10:45: «Я свято уверен: холодное, спокойное, неактёрское чтение уже умирает» 12:45: Мистические случаи из жизни во время записи «Зелёной мили» и «Дьюма-Ки» 15:46: Жизнь до и после записи аудиокниг 18:38: Заслуженно ли критикуют «Короля ужасов»? 19:50: Чем роман «Билли Саммерс» отличается от «Института» и «Чужака» (и причём здесь Люк Бессон) 22:23: О любимых детективных сериалах 24:18: Особенности скандинавского нуара 25:41: Что объединяет Кинга и Несбё? 26:50: О музыкальной карьере и «Секторе газа» 31:01: Отрывок из романа «Щегол» 34:10: О творчестве Донны Тартт 34:58: Книги, которые мечтает озвучить и рекомендует к прочтению Игорь Князев
В конце февраля пообщались с Валерием Печейкиным — драматургом, писателем, куратором «Го́голь-центра», автором сборников «Злой мальчик» и «Стеклянный человек», вышедших в издательстве Inspiria. Подробно обсудили вместе с Валерием его авторский стиль, заслуживающий особого внимания, поговорили о множестве тем, которые он затронул в своих сборниках, а также уделили пристальный акцент литературе, юмору, фильмам и не только! Навигация по выпуску: 02:35: О драматургическом подходе к созданию текстов 07:24: О многих насущных вещах, которые происходят параллельно 10:00: «Проза как и поэзия — больше умеет соединять смех со страхом» 13:23: О Хармсе, Высоцком и литературных псевдонимах 16:27: «Гораздо сложнее раньше было быть писателем. И Антон Павлович это умел» 18:18: «Зачем это подростку?» или история о том, что «читать книги в юности — это как смотреть на луну в щёлочку» 22:46: «Гораздо важнее научиться писать друг другу»: какие ошибки совершают бумеры в общении с зумерами? 25:47: «Стендап — очень важная и нужная вещь, и это снова то, что мы пропустили в школе» 28:20: Разговор с пограничником о «Зоне» Довлатова 29:47: «Как писатель, я ищу плохие тексты» 31:18: О циничности российского кино и Денисе Проценко 35:05: «Я выбираю такую оптику, как ирония. Это пламя зажигалки» 40:46: «Не понимаю, почему сегодня важно слушать то, что говорит Оксимирон» 43:07: Почему мы боимся Франца Кафку? 48:55: О фильме «Джокер», «Таксисте» и эволюции гениального 57:42: «Что делать абьюзеру, после того как он стал абьюзером?» 01:01:50: О книгах, которые читает сейчас 01:04:42: Как выглядит диалог, которым должна начинаться пьеса? (мастер-класс от Людмилы Петрушевской) 01:06:35: Какими не должны быть российская литература и кино? 01:11:45: История, которая не вошла ни в один сборник (#эксклюзив)
Александра Кушнира называют музыкальным продюсером №1 в России. За плечами именитого пиарщика — опыт работы с десятками рок-звезд: от «Земфиры» и «Ночных снайперов» до «Дискотеки Аварии» и «Гостей из будущего». Его жизнь напоминает кадры из фильма с одним лишь примечанием: все это происходило на самом деле. Дружба с Майком Науменко, знакомство с Velvet Underground, Виктором Цоем и множеством других великих исполнителей. Этот человек не только наблюдал за тем, как меняется отечественная рок-сцена, но и сам сделал очень многое для музыкального бизнеса. 4 февраля исполняется 15 лет со дня смерти его близкого друга, философа, поэта, издателя и переводчика Ильи Кормильцева. В этом подкасте мы не только поговорим о жизненном и творческом пути Александра, литературных предпочтениях и, конечно же, музыке, но и обсудим вклад человека, благодаря которому тысячи российских читателей имели возможность открывать для себя альтернативных гениев, скрывающихся под знаменитыми обложками издательства «Ультра.Культура»: от Уэлша и Паланика до менее известных авторов. Навигация по выпуску: 01:46: О «магии подпольной рок-прессы» 05:50: Самое безумное знакомство: интервью с Сергеем Курёхиным 08:30: Боб Дилан как поэт и музыкант 19:09: О «тайной» пресс-конференции с Аллой Пугачевой 22:45: Первая встреча с Ильей Кормильцевым 31:23: Феномен издательства «Ультра.Культура» 34:31: Самые провокационные работы 36:48: «Кормильцев был мастером всевозможных перформансов» 38:28: «Они играли в одну и ту же игру под названием „книжная индустрия“, но совершенно по другим правилам, которые сами и придумали» 38:44: Илья Кормильцев как поэт: принципиальные отличия от стихов Александра Башлачева и Бориса Рыжего (и сходство с Майком Науменко/Борисом Гребенщиковым) 40:37: О любимых книгах 46:40: Советский и современный андеграунд: связь культур 50:50: Мог бы Курёхин записать совместку с Пашей Техником? 52:28: Эксклюзивное откровение о Викторе Цое
В современной литературе не так много авторов, дебютный роман которых может стать громкой сенсацией и растопить сердца людей. Григорию Служителю это удалось в полной мере: его книга «Дни Савелия», повествующая о жизни, на первый взгляд, обычного московского кота, полюбилась тысячам читателей и стала одной из самых ярких новинок 2018 года. Что самое любопытное в этой истории: герой сегодняшнего выпуска был отнюдь не выходцем из литературных кругов, а актером, который решил попробовать себя в новом амплуа. Теперь же он — известный писатель, имеющий за плечами интереснейший путь, который мы и обсудим сегодня! А заодно поговорим о его новой книге, любимых произведениях и эстетике «московских изогнутых улиц», вдохновляющих нашего героя с ранних лет.
Сегодня у нас в гостях — Михаил Тихонов. Актёр дубляжа, который озвучил более 700 фильмов и сериалов! Братья Уизли из «Гарри Поттера», специальный агент ФБР Фокс Малдер из «Секретных материалов», Дин Винчестер из «Сверхъестественного» — это лишь несколько легендарных героев, которым он подарил голос! А совсем недавно в его озвучке вышла автобиографическая книга Харуки Мураками «О чем я говорю, когда говорю о беге»! В сегодняшнем подкасте расскажем вам историю Михаила, порассуждаем о новинке, вспомним его самые известные роли и поговорим о многом-многом другом! Навигация по выпуску: 01:20: О творчестве Мураками и важности дисциплины 05:00: О первой озвученной роли 07:05: О феномене советского дубляжа 10:55: Современные тренды озвучивания 13:01: Чем отличается озвучка в фильмах, сериалах и аудиокнигах? На примерах отрывков из «Гарри Поттера», «Сверхъестественного» и «О чем я говорю, когда говорю о беге» 20:15: О тех смыслах, которые вложил мастер японской литературы в свое произведение 23:06: «Мы здесь не для того, чтобы быть счастливыми, а чтобы стараться ими стать» 25:36: Об аудиокнигах, Джеке Лондоне и Фрэнсисе Скотте Фицджеральде 29:26: О высшей сложности дубляжа 35:48: Может ли человек, у которого нет актёрского образования, стремительно «ворваться» в озвучку и изменить правила игры? 35:59: О мультфильмах 43:21: О феномене сериала «Сверхъестественное» 47:53: О «Секретных материалах» и прозе Дэвида Духовны 50:14: История из жизни, которая вполне могла бы составить конкуренцию сцене из ситкома
Он озвучил сотни аудиокниг, десятки фильмов, сериалов и даже несколько компьютерных игр. Мастерски вживался в роли персонажей Тома Круза, Брэда Питта и стал официальным голосом ведьмака Геральта в играх по вселенной Анджея Сапковского. Имя этого человека – Всеволод Кузнецов, и он по праву считается легендой российского дубляжа. В сегодняшнем подкасте мы расскажем вам его историю и, конечно же, обсудим новую озвученную им книгу из знаменитого фэнтезийного цикла. Навигация по выпуску: 01:38: О самых запоминающихся ролях, «Матрице», «Гарри Поттере» и «синдроме заложника» 03:45: О первых озвученных фильмах («Пятый элемент», «Адвокат дьявола») 06:26: Об оригинальном каноне «Ведьмака», обвинениях читателей и спорах вокруг эмоциональности Геральта 07:50: «Актёр не должен застаиваться на месте и пользоваться одним штампом» 11:28: О работе над ошибками 15:32: О самой драматической роли и фильмах с эмоциональном накалом 22:14: Об эмоциях от вселенной Сапковского 26:41: О любимых форматах 32:51: О том, как правильно вживаться в роль (на примере монолога Геральта о добре и зле) 33:28: «Шевелись, плотва!», ругательства Геральта другие эпичные фразы из игры 34:46: О русском мате и восприятии ненормативной лексики 38:05: О недостатках современных сериалов и клиповом мышлении 40:04: «В любом искусстве важно, чтобы люди разговаривали» 43:14: О сериале Netflix и своём отношении к творчеству Сапковского 48:41: Персонажи, кроме Геральта, которые запомнились 49:17: «Мой прапрадедушка был ведьмак из-под Киева» 51:18: О самой смешной озвученной серии, которая вызвала фейерверк эмоций 52:29: «Геральт — это мой друг»
Этот человек подарил российский голос Доктору Хаусу, персонажам «Хищника» и «Дэдпула», озвучил практически всего Фредрика Бакмана, а также книги Ричарда Руссо, Бена Элтона, Мишеля Бюсси и многих других авторов. Он с детства мечтал стать актёром кино, но в определённый момент оставил театр, попробовав себя в множестве ролей: от ведущего на радиостанции до создания музыки. И в каждой из них он был по-своему хорош. В сегодняшнем подкасте мы расскажем вам историю Кирилла Радцига. Навигация по выпуску: 01:40: О съёмках в докторе Хаусе и пиратах 04:25: «Случай, Дона Анна, случай» и о начале пути в озвучке 08:14: Почему все актёры «работают на штампах», а голос невозможно «поставить», как это обещают многие курсы ораторского искусства? 14:22: «Нужно ввести уголовную статью за издевательство над русским языком» 18:05: Можно ли влиять на восприятие человека с помощью голосовых приёмов? 24:50: О Василии Ливанове, Евгении Леонове, советской школе озвучки и способах перевернуть сцену вверх ногами с помощью звука 29:28: О системе резонансов, писательском ритме и о том, как захватить внимание слушателя 31:14: Произведения каких авторов — настоящее испытание для мастера озвучки? 32:08: Чем так великолепен Фредрик Бакман, и что объединяет его творчество с сериалом «Ходячие мертвецы»? 35:27: Об отцовстве и писательском ремесле 39:25: «Достоевский велик тем, что он — препаратор человеческой души» 41:33: «Нужно не вживаться в образ, а становиться им» 44:00: О «Бойцовском клубе», Тайлере Дёрдене и актёрском искусстве 46:58: О подходе к озвучке (на примере фрагмента из романа «Тревожные люди») 46:39: Кто такой Доктор Хаус? Действительно ли его образ полностью заимствован у Шерлока Холмса, и почему последний — тот ещё негодяй? 53:15: История из «лихих 1990-х» в духе Гая Ричи
На первый взгляд может показаться, что её судьба была решена с самого рождения. Дочь известной актрисы из творческой династии, ничто не мешало девушке пойти по стопам матери, но она никогда не искала легких путей, и поиск себя занял продолжительное количество времени. К 36 годам она исполнила десятки ролей в кино и на театральной сцене, обрела свой неповторимый стиль, а недавно озвучила одну из самых ярких книг 2021 года. В этом выпуске мы расскажем вам историю Мариэтты Цигаль-Полищук, а также подробно обсудим роман «Моя темная Ванесса», постараемся разобраться, насколько уместно сравнивать это произведение с «Лолитой» Набокова, а также поговорим о будущем сериале «Фаина» (по мотивам жизни Фаины Раневской), в котором Мариэтта исполнила главную роль.
Он долгое время оставался в литературном андеграунде, хотя уже тогда считался одним из наиболее ярких и самобытных поэтов Урала. Всё изменила единственная книга, принёсшая ему премию «Национальный бестселлер» и всенародную славу. Как простому парню из Екатеринбурга удалось написать произведение, которое уже несколько лет обсуждают где только можно, а его экранизация буквально сотрясает Каннский кинофестиваль? Сегодня мы расскажем вам историю Алексея Сальникова. И заодно поговорим о предназначении поэта, вдохновении, Достоевском, Чехове, Тарантино, русском рэпе, музыке, комиксах, манге, японской культуре и, разумеется, обсудим экранизацию «Петровых в гриппе»: от сюжета до «внутренней кухни» сериала.
В начале сентября мы побывали в гостях у наших друзей из продюсерского центра «Вимбо» и пообщались с Алексеем Багдасаровым – голосом Халеда Хоссейни, Марины Степновой, Таны Френч, Адрианы Трижиани и десятков других авторов. Обсудили его путь в озвучке, первую роль в кино (и персонажа, которого он всегда хотел сыграть), поговорили о театре, русской классике, современной литературе, творчестве Гая Ричи и Фредрика Бакмана, вспомнили детские мечты, а также принципиальную разницу между актёрами и чтецами. Специально для слушателей нашего подкаста Алексей прочитал вслух отрывок из своего любимого стихотворения. Какого именно, узнаете из выпуска ;)
Судьба этого человека искренне поражает. Сын известного писателя, вдохновивший своего отца на создание «Денискиных рассказов» – прекрасно знакомых каждому из нас историй о детстве Дениса Кораблёва и его друзей. Начал писать книги в 57-летнем возрасте, попробовал себя в роли преподавателя, журналиста, сценариста, аналитика и даже философа. За 13 лет опубликовал более 1000 новелл, издал несколько десятков книг прозы и продолжает не только писать, но и обучать этому мастерству других. И имя этого человека – Денис Викторович Драгунский. В сегодняшнем выпуске мы познакомим вас с его историей.
За считанные дни до премьеры фильма «Петровы в гриппе и вокруг него» пообщались с Семёном Серзиным, актёром, режиссёром и исполнителем главной роли в экранизации Алексея Сальникова. Об отличиях фильма и оригинального текста поговорили в выпуске. А ещё обсудили творческий путь Семёна: от спектаклей по мотивам работ известных писателей/поэтов (Сергея Довлатова, Бориса Рыжего, Булгакова, Шекспира, Алексея Иванова) до съёмок его первой режиссёрской работы «Человек из Подольска».
В январе 2015 года Ринату Каримову поставили неутешительный диагноз: лимфома 4 стадии. Однако героя сегодняшнего выпуска не сломила эта новость. Бросив все силы на борьбу с недугом, он переименовал свою страницу Instagram в блог, в котором клятвенно пообещал «надрать раку задницу». Что ему и удалось. О своём опыте борьбы со смертельно опасной болезнью и буднях онкобольных Ринат написал в книге, вышедшей годом позже. Как посмеяться над самыми суровыми жизненными обстоятельствами, найти силы выздороветь, оставить любимую профессию, запустить с нуля бизнес и вдохновить своим примером тысячи людей? Об этом и многом другом узнаете из беседы! Активируйте (litres.ru/?karamba) промокод, читайте и слушайте книги, упомянутые в разговоре, с 25% скидкой!