Wir widmen uns in dieser Episode einem oft unterschätzten Thema: der Moderation im Square Dance. Dabei geht es nicht nur um Ansagen zwischen den Tipps, sondern um den bewussten Aufbau von Nähe, Stimmung und Orientierung für Tänzerinnen und Tänzer.

• Warum Moderation weit mehr ist als „nur“ Informationen zu vermitteln





• Der Unterschied zwischen Moderation, Entertainment und Show





• Wie Authentizität der Schlüssel zu echter Verbindung ist





• Der richtige Einsatz von Anekdoten, Inside Jokes und Blickkontakt





• Timing: Wann ist wie viel Moderation sinnvoll?





• Die Bedeutung von Struktur – insbesondere bei besonderen Anlässen wie Graduation oder Special Dances





• Warum Vorbereitung auch bei spontaner Moderation den Unterschied macht





• Publikum lesen, Stimmung aufnehmen, Fingerspitzengefühl entwickeln





• Stolperfallen vermeiden: Humor dosieren, niemanden bloßstellen





• Die einfachste Form: Den Singing Call mit Bedeutung aufladen

Im zweiten Teil der Episode betrachten wir Grundlagen des Callens. Was versteht man unter dem Begriff FASR (Formation, Arrangement, Sequence, Relationship) – das System, mit dem sich choreografische Situationen eindeutig beschreiben lassen. 

Videos Square Dance Caller Denkwerkstatt

Rubrik Musik:

Vier Lieblings-Singing Calls von Peter und Martin – inklusive Einsatzempfehlungen

• You Ain’t Going nowhere – Solid Gold 231





• Summer Sounds – Riverboat 1373





• I Can’t Fight This Feeling – Royal 164





• What I Know – STING 22217