宋代装裱在徽宗时期达到巅峰，"宣和装"开创了锦包首、绫天头、黄绢隔水、画心、尾纸的五段式结构。这种设计不仅美观，更蕴含科学的保护理念——锦包首抵御磨损，黄绢隔水隔绝湿气，尾纸缓冲张力。现存上海博物馆的《王羲之上虞帖》清晰保留着这种结构，骑缝处的"宣和七玺"成为鉴定标准。

除了手卷，宋代还发明了便于翻阅的蝴蝶装册页，将书叶对折粘连，"虫鼠不能损"。更具创意的是诗堂装，在立轴上方镶纸供文人题诗，既拓展了艺术互动空间，又增强了画作结构稳定性。苏轼、米芾的许多作品都采用这种形式，使书画成为文人交流的载体。

宋代造纸原料实现了前所未有的多样化。《天工开物》记载，松木纤维长用于书写纸，楠木纤维细适合印刷；南方广泛使用竹子，通过"煮楻法"高温蒸煮去除杂质；北方则善用桑皮、楮皮，造出著名的"澄心堂纸"。这种因地制宜的原料选择，既提高了纸张品质，又实现了资源可持续利用。

宋代人发明了双重防蛀技术：官方采用黄蘖汁染纸，利用其中的小檗碱抑制昆虫神经系统；南宋福州建阳地区创新使用椒汁染纸，花椒中的香茅醛散发刺激性气味，"永无蠹蚀之患"。清代叶德辉曾发现，宋代椒纸"味数百年而不散"，这种天然防虫剂的应用，比欧洲早了六百年。

宋代画家已掌握矿物颜料的特性：石青、石绿等碳酸盐矿物化学性质稳定，不易氧化；蛤粉（贝壳粉末）具有反光性，使画面更显明亮；朱砂（硫化汞）虽鲜艳但易变黑，故多用于次要部位。这种对材料的深刻理解，使宋代画作在历经千年后，依然能让我们感受到"青绿千载，山河无垠"的震撼。