#35 デジタルファブリケーションで開けた可能性(ゲスト:佐藤賢吾 前編)
Description
English Below!
ネオンサインを再現するアクセサリーブランド「新霓」を手掛ける佐藤健吾さんがゲスト。香港の消えゆくネオンサインへの思いから始まったキーホルダー制作、デジタルファブリケーション(UVプリンター/レーザーカッター)による二層アクリル構造の開発、模倣リスクと文化継承を見据えた特許取得、制作と販売を分業する体制づくりなど、新しい技術によってつくれるようになったもの、その試行錯誤のプロセスについて伺いました。
■🔑
ゲスト:2018開発開始→アクセサリーブランド「新霓」/2021特許出願→特許取得/札幌↔東京の二拠点/香港ネオンサインの衰退(景観規制・職人減少→LED化)/土産不在の違和感→自作へ転じる/デジタルファブリケーション(UVプリンター/レーザーカッター/3Dプリンター)/メイカームーブメント2010年代の波/二層アクリル+エッチング+UVプリントで発光感を再現/前面ネオン管+背面ペイントの構造をミニチュア化/浮遊するエッジ・視差の表現/デザフェス出展→模倣リスクを察知/保護と文化継承のための特許取得/量産は小規模チームに委譲(切断・印刷・接着・梱包)/「自分でなくても作れる」仕組み設計/金属加工・簡易鋳造への関心(コスト障壁)/デジタルファブの限界と可能性/買ってもらうフィードバック重視/派手さ<装用性で調整・リデザイン/展示=見せる/販売=届けるの両立/非美大出身でも数万円で開発→販売へ/個人的なこだわりをプロトタイプに昇華/複数ブランド化・コラボ展開を志向
■🔗
新霓/香港霓虹灯招牌(@ngaihungdang_jp) • Instagram写真と動画
新霓 SanNgai
DESIGN FESTA(デザインフェスタ)公式サイト
Mobile M+: NEONSIGNS.HK(香港ネオンサインのアーカイブプロジェクト)
ネオンサイン - Wikipedia
メイカームーブメント - Wikipedia
FabLab Japan Network
FabCafe Tokyo(デジタルファブリケーションカフェ)
■🗣️
さの(編集者)
おか(アーティスト)
■📮
このポッドキャストは、おおさか創造千島財団の助成を受けて運営しています。
アートとテクノロジーに関して話を聞きたいこと、2人に話してほしいこと、こんなゲストに話を聞いてほしい、などありましたら、下記よりお気軽にメッセージください!
https://forms.gle/TiRiirNAUu7P6h6J8
コメントもお待ちしております。
■📡
Linktree: https://linktr.ee/rfv_podcast
Instagram: https://www.instagram.com/rfv_podcast
X: https://x.com/rfv_podcast
YouTube: https://www.youtube.com/@rfv_podcast
Kengo Sato, creator of the neon‑inspired accessory brand “Shingi,” joins us to explore the possibilities opened up by digital fabrication. Starting from his response to Hong Kong’s fading neon signs and keychain making, we trace his development of a two‑layer acrylic structure with UV printing and laser cutting, securing a patent for protection and cultural continuity, and building a small‑team production system that separates making from delivering—holding together what technology now makes possible and the process of getting work into people’s hands.
■🔑 (EN)
Guest: started development in 2018 → accessory brand “Shingi” / patent filed in 2021 → granted / living between Sapporo and Tokyo / decline of Hong Kong neon signs (regulation, aging craftsmen → LEDs) / frustration at lack of souvenirs → making his own / digital fabrication (UV printer / laser cutter / 3D printer) / 2010s maker movement wave / two‑layer acrylic + etching + UV print to evoke neon glow / miniaturizing front neon tube + back‑painted panel structure / floating edges and parallax effects / showing at Design Festa → sensing copy risks / patent for protection and cultural preservation / small team handles mass production (cutting / printing / bonding / packing) / designing systems “others can make” / interest in metalwork and small‑scale casting (cost barrier) / limits and possibilities of digital fabrication / prioritizing feedback from buyers / adjusting designs for wearability over flashiness / balancing exhibition (showing) and commerce (delivering) / non‑art‑school background yet developing and selling with only tens of thousands of yen / personal obsessions turned into prototypes / aiming for multiple brands and collaborations
■🗣️
Sano (Editor)
Oka (Artist)
■📮
This podcast is produced with a grant from the Chishima Foundation for Creative Osaka.
Questions about art and technology, topics you want us to cover, or guest suggestions? Send us a message here:
https://forms.gle/TiRiirNAUu7P6h6J8
Comments are welcome, too.
■📡
Linktree: https://linktr.ee/rfv_podcast
Instagram: https://www.instagram.com/rfv_podcast
X: https://x.com/rfv_podcast
YouTube: https://www.youtube.com/@rfv_podcast




